Anlatılmamış Servetler: Tarot’un Yaratıcı Kullanımları Üzerine Bir Okuma Listesi
“Gelecek hakkında konuşmamalısın. Gelecek bir aldatmacadır. Tarot, şimdiki zamandan bahseden bir dildir. Eğer geleceği görmek için onu kullanırsan, bir dolandırıcı olursun,” diyor Alejandro Jodorowsky, kült filmler El Topo , The Holy Mountain , Santa Sangre ve yapılmamış psikedelik Dune’un yapımcısı; efsanevi grafik roman serisi The Incal’ın yazarı ; ve tarot uygulayıcısı.
Hikaye The Incal’ın distopik dünyasında açıldığında , Sınıf R özel dedektif lisansına sahip kahramanımız John Difool, Suicide Alley’de maskeli bir çete tarafından dövülmüştür ve asit gölüne doğru düşmektedir. Difool ve evcil beton martısı Deepo, tarottaki The Fool ve köpeğinin versiyonlarıdır. Galaksideki karakterler, birçoğu diğer kartlardan esinlenerek yapılmıştır, anlatılmaz bir güce ve güzelliğe sahip antik bir eser olan Incal’ın etrafında bir araya gelirler. Oyun “burada başlar, bir patlamayla değil, bir inlemeyle.”
Jodorowsky’ye tarot öğretirken, sürrealist ressam Leonora Carrington şöyle demişti: ” Tarot bir bukalemundur .” Gerçeküstü alemlerin araştırmacısı Salvador Dalí, kendisini Büyücü olarak gösteren bir deste tasarladı . Altın Şafak Hermesçi Tarikatı üyesi olan Nobel ödüllü William Butler Yeats, tarot sembolizmiyle dolu şiirler yazdı . Birkaç yıl önce, Sylvia Plath’ın Marsilya destesi kopyası Sotheby’s’de 206.886 dolara satıldı. Bu desteyi Ted Hughes ona hediye etmişti ve bu deste, aralarında Asılı Adam’ın da bulunduğu birçok şiir yazmasına ve Cambridge’den annesine “kahin olma yolunda” olduğunu yazmasına neden olmuştu. Nobel ödüllü TS Eliot, “ünlü medyum” ve “Avrupa’nın en bilge kadını” olan Madam Sosostris’e Çorak Ülke’de “kötü bir deste kart” açtırmıştı . Daha yakın bir zamanda yazar Erin Morgenstern , fantastik romanı The Night Circus’u tamamlamak için siyah beyaz bir tarot destesi elle boyadı .
Tarotu “hikayeler inşa etmek için bir makine ” olarak adlandıran Italo Calvino, Çapraz Kaderler Şatosu adlı bir semiyotik fantezi yazmıştır . İki grup gezgin bir ormanı geçer. Biri bir şatoda, diğeri bir tavernada son bulur; ikisi de geçişin sıkıntıları içinde konuşma yetilerini kaybetmiştir. Tarot kartları kullanarak gece boyunca hikayeler anlatırlar, ancak hiçbir hikaye tam olarak gerçek değildir, yalnızca bir versiyonudur. Kendisi de sık sık kehanet yetenekleriyle suçlanan Booker ödüllü Margaret Atwood şöyle demiştir: “Antik dünyadaki kahinler her zaman belirsizdi. Bunun kaçınılmaz olarak gerçekleşeceğini söylemezlerdi. Uyarılar gibiydiler – eğer bu olursa, o zaman o… Tek bir Gelecek yoktur. Sonsuz sayıda olası gelecek vardır ve hangisini elde edeceğiniz şu anda ne yaptığınıza bağlı olacaktır.” Yazmayı “tehlike arenası ” olarak düşünen iki kez Booker ödülü kazanan Hilary Mantel, çalışma masasının çekmecesinde bir deste bulundururdu. Beyond Black’teki karakteri Alison Hart tarot okuma hakkında şunları söylüyor: “Ne söyleyeceğini bilmiyorsun. Cümlenin sonuna kadar bile yolunu bilmiyorsun. Hiçbir şey bilmiyorsun. Sonra aniden biliyorsun. Kör bir şekilde yürümek zorundasın. Ve tokat gibi gerçeğe yürüyorsun.”
Eski New Orleans destesini elimde tutuyorum. Mükemmel derecede tatmin edici bir görüntü oranına sahip. Senkretik vodun çizimleri muhteşem. Tüm destelerde 78 kart var, bunların 22’si Büyük Arkana’yı oluşturuyor. Bu destede fazladan bir tane var, Les Barons adlı bir joker kart. Silindir şapkalı, koyu gözlüklü, puro içen Baron Samedi ve Baron Cimetière, Manman Brigitte ile birlikte merdivenlerden yukarı çıkıyorlar (bana söylendiğine göre Fransız Mahallesi Polis Karakolu’na gidiyorlar). Hepsi uzun paltolar giymiş ve işlerinin ilgili aksesuarlarını taşıyan sırıtan iskeletler – kavisli bir baston, bir mezar taşı, bir haç – beni gülümsetiyorlar. Eros ve Thanatos, birkaç kahkaha olmadan korkunç. Kartları karıştırıyorum, hışırtılı bir sessizlik. Pasifleştirici, söndürme anlamına gelen Sanskritçe śam kökünü duyuyorum; keskinleştirme , odaklanma anlamına gelen śi kökünü duyuyorum . Her şey bir oyunsa, bir deste kart istemez misiniz?
Yazarlar Neden Özellikle Tarot’a Çekilir? (Rochelle Spencer, Lit Hub , Ağustos 2019)
Tarotun edebi sanatlarda artan popülaritesi bağlamında Spencer, Alexander Chee, Alia Curtis, Laurie Filipelli, Meg Hayertz, Cecily Sailer, Rachel Wright ve Maritess Zurbano ile serbest bir sohbet düzenliyor ve burada tarotun hayatlarında ve yazma pratiklerinde nasıl yer aldığını tartışıyorlar. Tarotun çeşitli alanlardaki çeşitli uygulamaları hakkındaki tartışmalar arasında, tarotu kullandıkları yaratıcı kullanımlar hakkında bilgi de yer alıyor.
Sailer: Tarot’a ilgi duymamın sebebi, yazıyla temel bir özlemi paylaşmasıydı: İnsan deneyiminin karmaşıklığını dile getirmek. Yazarlar, bilinçaltının karanlık alemlerine yolculuk etmeli ve bilinçli zihnin sindirebileceği materyalle geri dönmelidir. Tarot, bu sürece bir işbirlikçi ve tamamlayıcı olarak girebilir [ sic ]: Bir yazarın sorgulama arzusunu paylaşırken, bunu yapmak için farklı bir dil ve açı sağlar.
Chee: Karakterler hakkında inanılmaz derecede yoğun miktarda bilgi geliştiriyor, ancak aynı zamanda onlardan uzaklaşmanızı sağlıyor, onları onların göremeyeceği şekillerde görmenizi sağlıyor ve buna ihtiyacınız var. Ayrıca, öğrencilere öğretmek için de faydalıdır. Sınıfta Kelt Haçı egzersizini veriyorum ve bazen Tarot’a olan bağlantıyı sonrasına kadar açıklamıyorum çünkü herkes Tarot’u, kartsız bir yapısal unsur olarak bile güvenilir bulmuyor. Onlara, destenin geleneğindeki unsurları hayal güçlerini ve güçlerini harekete geçirmek için nasıl kullanacaklarını öğreterek, destenin kendisini görmeden ve ona sahip olmadığı bir otorite atfetmeden önce, destenin aşırı mistik bir şekilde dışında görmeye başlamalarına yardımcı olduğunu düşünüyorum.
Cootie Catchers Edebiyatı (GennaRose Nethercott, Electric Literature , Temmuz 2019)
Nethercott, bu hassas denemede, kız çocuklarının katlanmış kağıttan falcılık oyunu ile tarotun başlı başına edebi bir form olması arasında zarif paralellikler çizerek, kehanet eylemi olarak okuma -veya “okuma”- ile yaratma eylemi olarak yazma arasındaki bağın, işin içinde dil olduğu için o kadar da zayıf olmayabileceğini öne sürüyor. “Zarifçe kullanılması gereken gizli bir güç, doğaüstü bir araç” olarak, zihinleri okuyabilir, zamanı aşabilir, yaşam ve ölüme dayanabilir, diyor. Her kartın anlatacak bir hikayesi vardır ve bu güçlü bir eylemdir.
Birçok kehanet oyununda olduğu gibi, genç kadınlar uzun zamandır koruyucular ve uygulayıcılar olmuştur. Ataerkil toplumumuzda, genç erkekler kendi yollarını seçmeye, kim ve ne olmak istediklerine karar vermeye cesaretlendirilmiştir; bu da erkek çocuklarına gerçek bir fal veya şans ihtiyacı bırakmamıştır. Geleceği kontrol edebiliyorken neden kehanet ile uğraşasınız ki? Ancak ergenlik çağındaki kızlara asla bu vaat sunulmamıştır. Bu nedenle, kızlar uzun zamandır şans oyunlarına, talih oyunlarına, onlar için çoktan kararlaştırılmış gibi görünen bir geleceğe bakmaya çekilmiştir. Geleceği kontrol edemiyor olsalar bile, en azından gelecekte ne olacağına dair bir ön izleme yapabilirlerdi.
Bir şey bir hikaye anlatabiliyorsa , büyük ihtimalle sizin hikayenizi de anlatabilir . Bilinmeyene adım atan Aptal… Kalp kırıklığı taşıyan Üç Kılıç… Sabırlı, sallanan Asılmış Adam… Herhangi bir iyi yazarlık öğretmeni size söyleyebileceği gibi, mikrokozmos makrokozmosu içerir – tarotta, bireysel bir resme bakarız ve hemen genişler, kendi hayatlarımızdaki benzer imgelerle ilişkileri harekete geçirir. Ve böylece, bu arketipal anlatı imgeleri aracılığıyla hikâyeler gelir. Ve hikâyeler sorulara yol açar. Ve sorular geleceğe yol açar.
Tarot Hakkındaki Gerçek (James McConnachie, Aeon , Mayıs 2017)
Yaratıcı bir araç, güzel bir oyun, kafa karıştırıcı bir dünya için bir netlik aygıtı? Ya da belki de doğayı ve kültürü bitmek bilmez bir şekilde tıbbileştirdiğimiz ve onları terapötik hizmete zorladığımız yaygın umutsuzluk çağımızda, tarot psikoterapi olarak mı görülmelidir? Carl Jung 1930’larda verdiği bir seminerde şöyle demişti: “Bunlar psikolojik imgeler, bilinçaltının içerikleriyle oynadığı gibi oynanan sembollerdir.” McConnachie bu düşünceli denemede tarotun kültürel tarihini gezerek çeşitli köken teorilerini ve etkilerini inceliyor (başlangıçta bir salon oyunuydu) ve tarotun ve tarotun okunuşunun nasıl işlediğinin yollarına ulaşıyor. “Soğuk düzenbazların mı yoksa bilge terapistlerin mi aracı” diye soruyor gibi görünüyor, ama aralarında bir fark var mı?
Şair William Empson, Eylül 1980’de London Review of Books’a yazdığı mektupta, ‘Rönesans’ta hiç kimse sembolik hale getirmeden böyle rastgele bir şey icat etmezdi’; ‘tarotun resimli kartlarının oldukça saldırgan bir şekilde gizemli olduğunu’ ve tarot destesinin ‘sadece oyun oynamak için kullanılmasının’ pek olası olmadığını ileri sürmüştür. [Felsefeci Michael] Dummett ise şöyle cevap vermiştir: ‘Entelektüeller, bilginler ve diğer ciddi düşünceli insanlar oyun oynamayı önemsiz bir uğraş olarak görmeye eğilimlidirler’, ancak erken Rönesans İtalya’sındaki mahkemelerde, bunun aksine, ‘erkekler ve kadınlar oyunları önemsiz şeyler olarak hor görmezlerdi, aksine onları geliştirir ve ciddiye alırlardı, ki bununla kastettiğim şey uğursuz bir şekilde değil.’
Asıl sorum: ‘Tarot neden hayatta kalıyor?’ Bir anlamda, tarot bilgeliği kodlar – gizli bir gelenek yerine uydurulmuş bir gelenek içinde olsa da. Arzuları ve duygusal kaygıları tanımlamak için bir sistemdir. Kanıta dayalı bir sistem olmaktan ziyade kapalı bir sistemdir, ancak bu haliyle, klinik etkinliği nihayetinde danışan ve uygulayıcı arasındaki ilişkiye bağlı olan, oldukça sistematik, uydurulmuş bir gelenek olan psikanalize benzemez.
Bonus: Tarot’u Küresel Bir Fenomen Yapan Kart Destesi , Atlas Obscura
Soru Soran (Alexander Chee, The Morning News , Ağustos 2011)
Soru soran kişi, tarota -“dünyanın gizli yaşamına açılan 78 pencere, havanın ötesinde bir yerde, varoluşun derisinin altında saklı”- bir soru soran kişidir. Bu dokunaklı kişisel denemede Chee, falcılıkla başlar, (ünlü) okültist Aleister Crowley’nin Lady Frieda Harris ile birlikte tasarladığı bir deste satın alır, “o aynalardan birini, bir köşenin arkasını görebileceğiniz şekilde konumlandırılmış olanlardan, ama tüm hayatım boyunca.” Sonunda tanımlaması çok daha zor olan başka bir şeyle karşılaşır, yine de gözleri kapalı bir şekilde karşılaşması gereken bir şey.
Düşündüğümde, edebiyatta sevdiğim şeylerin çoğunun Tarot’ta da sevdiğim şeyler olduğunu fark ettim: oyundaki arketipler, gizli güçler, gün yüzüne çıkan sırlar. Desteyi satın aldığımda, arabayı satın almamın sebebi aynıydı: Kaderimin karşısında kendimi güçlü hissetmek istiyordum. Kendimi bir romandaki karakter gibi hissediyordum, kaderin acımasız dönüşleriyle sarsılıyordum. Hayatımın tepesine bakıp neyin geldiğini görmek istiyordum; onun yazarı olmak istiyordum.
Metroda eve dönerken, Seul’de bebekken bir falcıya yaptığım yolculuğun hikayesini hatırladım. Görünüşe göre tek söylediği şey, “Bunun çok işi var.” oldu.
Başka bir şey söylediyse, kimse hatırlamıyor. Bazen sormayı düşünüyorum ama bana öyle geliyor ki, amcamın hikayesinden sonra, geleceği öğrenene kadar bilmek istiyorsun. Yıllar boyunca bir kurşunun senin yanına doğru ilerlemesini beklemek gibi olurdu.
Dönüşüm Tarotu (Sonja Swift, Yaratıcı Kurgusal Olmayan – Gerçek Hikaye , Temmuz 2017)
Deneysel-melez deneme-anı olarak kategorize edilen bu aydınlık eserde Swift, Majör Arkana’nın 22 kartının düzeninde ortaya konan 22 derinlemesine gözlemlenmiş, derinlemesine yaşanmış gerçek hikayeyi bizim için çiziyor. Şimdiye kadar konuştuğumuz her şey burada. İşte görmek ve yapmak isteyen biri için tarotun neler yapabileceği. Yogi Berra’nın meşhur sözünde dediği gibi, “Yolda bir ayrım noktasına geldiğinizde, onu alın.”
Büyücü/1
Çocukluğumda bir Noel’de büyükannem alışılmadık bir hediye verdi: Kaliforniya, Palm Desert’taki Living Desert Hayvanat Bahçesi ve Bahçeleri’ne benim adıma bağış yapacaktı. Hangi hayvana sponsor olmak istiyordum? Kurt dedim. Daha sonra bana, tatlı ve sevimli bir şey yerine bir avcıyı seçtiğim için öfkelendiğini söylediler. Fakat muhtemelen babamla uzun bir konuşmanın ardından, ona ekolojik bir gerekçe sunmuş olabilir, bana Meksika kurdunun fotoğrafının olduğu bir kart gönderdi. O kartla çok gurur duydum, bağış toplama etkinliği için benim adıma sembolik bir miktar para bağışladığı için değil, kurtla ittifak kurduğum için.
Ay/18
Anne Carson bunu güvenle ifade etti: “Sanatın terapi olduğuna inanmıyorum.” Bu sözleri okuyunca rahat bir nefes aldım. Bunu o söylemişti. Başımı sallamıştım. Sanat, yaratmanın adanmış işi. Terapi, iyileştirmenin inatçı işi. Başımı sallayınca kendimle ilgili iki şeyi fark ettim. Birincisi, bir yazar, bir sanatçı olarak olgunlaşmıştım. İkincisi, içimdeki derin çatlakları iyileştirmiştim. Aksi takdirde, onun yorumuna geri çekilebilir, saldırganca karşı çıkabilirdim. Kederin eğriliğinden kaçış yoktur; insan ona yaslanmalı, ağır dalgaya karşı koymalıdır. İyi yazmak, acıyı güzellik ve tuhaflıkla adlandırmaktır. Sanat budur. Yaratıcılık, Tanrı için bir kelime de olabilir. Bunları öğrenmek en büyük özgürlüklerden biriydi. Bazı insanlar yazmanın kolay olduğunu düşünür. Onlara şunu söylemek istiyorum, boş sayfanın tuz tavasında her gün kendinizle yüzleşmeye çalışın. Oraya gidip yara almadan geri dönmeye çalışın.
